ศตวรรษที่ 20 ถือเป็นช่วงเวลาสำคัญในการพัฒนาความคิดเชิงปรัชญา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในความสัมพันธ์กับบทบาทของศิลปะในการสะท้อนหลักการอัตถิภาวนิยม ยุคนี้เป็นจุดที่ศิลปะและปรัชญามาบรรจบกันอย่างลึกซึ้ง โดยนักวิชาการจะเจาะลึกถึงความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างทั้งสองสาขาวิชา การทำความเข้าใจว่านักปรัชญาในศตวรรษที่ 20 รับรู้ถึงบทบาทของศิลปะในการสะท้อนหลักการอัตถิภาวนิยมอย่างไรนั้น จำเป็นต้องมีการสำรวจการเคลื่อนไหวทางปรัชญาที่สำคัญ เช่น ลัทธิอัตถิภาวนิยม และผลกระทบต่อการแสดงออกทางศิลปะ
อัตถิภาวนิยมและศิลปะ: มุมมองเชิงปรัชญา
Existentialism ซึ่งเป็นขบวนการทางปรัชญาที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 20 เน้นย้ำถึงประสบการณ์ส่วนตัวและเสรีภาพในการเลือกของแต่ละบุคคลในโลกที่ไม่แน่นอนและวุ่นวาย นักคิดอัตถิภาวนิยม รวมทั้ง Jean-Paul Sartre, Albert Camus และ Søren Kierkegaard ต้องเผชิญกับคำถามเกี่ยวกับการดำรงอยู่ ความไร้สาระ และการค้นหาความหมายในจักรวาลที่ดูเหมือนไม่แยแส การสอบถามเชิงปรัชญาของพวกเขามีอิทธิพลพื้นฐานต่อการรับรู้ศิลปะและบทบาทของศิลปะในการสะท้อนหลักการอัตถิภาวนิยม
ศิลปะในบริบทของลัทธิอัตถิภาวนิยมกลายเป็นช่องทางในการแสดงออกถึงความซับซ้อนของการดำรงอยู่ของมนุษย์และเผชิญหน้ากับภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกของการดำรงอยู่ ศิลปินพยายามที่จะจับภาพแก่นแท้ของจิตสำนึกของมนุษย์ ความวิตกกังวล และการต่อสู้เพื่อความถูกต้องผ่านผลงานสร้างสรรค์ของพวกเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งทัศนศิลป์และวรรณกรรม ถือเป็นเวทีสำหรับประเด็นหลักอัตถิภาวนิยมที่จะได้รับการสำรวจและสื่อสารกับผู้ชมในวงกว้าง
จุดตัดกันของศิลปะและปรัชญา: การติดตามข้อมูลเชิงลึกทางประวัติศาสตร์
การตรวจสอบจุดบรรจบกันของศิลปะและปรัชญาตลอดประวัติศาสตร์เผยให้เห็นถึงความสัมพันธ์อันทรงพลังระหว่างสองโดเมนนี้ ตั้งแต่อารยธรรมโบราณจนถึงยุคสมัยใหม่ ศิลปะมีความเชื่อมโยงโดยเนื้อแท้กับการสอบถามทางปรัชญา โดยทำหน้าที่เป็นสื่อกลางในการถ่ายทอดและไตร่ตรองแนวคิดทางปรัชญา ศตวรรษที่ 20 ได้เห็นการบรรจบกันของศิลปะและปรัชญาอย่างมีนัยสำคัญ โดยมีอัตถิภาวนิยมและการเคลื่อนไหวทางปรัชญาอื่นๆ ที่มีอิทธิพลต่อการนำเสนอและการตีความทางศิลปะ
นักปรัชญาและนักทฤษฎีศิลปะ เช่น Martin Heidegger และ Maurice Merleau-Ponty ได้เสนอข้อมูลเชิงลึกที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับธรรมชาติของศิลปะและปรัชญาที่เชื่อมโยงถึงกัน ไฮเดกเกอร์ในการสำรวจของเขา